Place des arts: El dibujo más antiguo del mundo

septiembre 26, 2006

El dibujo más antiguo del mundo

El dibujo más antiguo de una cara humana, en este caso sería un retrato, fue hecho con carbonato de calcio y utilizó las irregularidades de la pared para dar forma al rostro.

Este primer retrato en la historia tiene aproximadamente 27000 años de antigüedad, constituyendo entonces el dibujo más antiguo del mundo. Fue encontrado en una cueva, al sur de Francia, descubierto por un pensionista de la localidad de Vilhonneur.
Los arqueólogos ahora están muy interesados en la cueva Vilhonneur porque existen varios dibujos, incluyendo el de una mano, además de restos humanos y animales. Impresionante de verdad.

Fuente The Times

2 comentarios:

Anónimo dijo...: Gabu, que suerte que el dibujo fue evolucionando!; octubre 03, 2006 3:58 a.m.
Gabriela dijo...: Sí, la verdad que sí...(menos mal...); octubre 06, 2006 9:12 p.m.

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[ Significado de ]

ACEITE DE LINAZA

Usado como disolvente de la pintura al óleo, es un aceite extraído de las semillas del lino. Generalmente se mezcla con esencia de trementina.

ACEITERAS

Utensilio metálico con uno o dos pequeños recipientes y una pinza en su base para sujetarlo a la paleta del pintor. Se utiliza al óleo como contenedor de aceite de linaza o de esencia de trementina, en caso de un solo recipiente o de las dos sustancias cuando es de dos recipientes.

AGLUTINANTE

Sustancia que se mezcla con el pigmento en polvo para formar un medio pictórico.

AGUADA

Estilo de dibujo-pintura practicado por la mayoría de los artistas del Renacimiento y del Barroco. Consiste en un dibujo lineal, sin sombras, pintando después con agua y un solo color, generalmente sepia, trabajando con la técnica de la acuarela.

ALABEADO

Ondulación que padece la superficie plana del papel de dibujo como resultado de mojarlo o humedecerlo. Esto sucede cuando el papel es más delgado.

ALLA PRIMA

Técnica de pintura directa que puede resumirse en pintar en una sola sesión, en pintar rápido y en no volver atrás sobre lo pintado.

AMORCILLOS

También conocidos con el nombre de putti o cupidos, es habitual encontrarlos en el arte clásico. Generalmente suelen aparecer en grupo acompañando otro grupo de figuras principales con finalidad ornamental.

ANATOMIA

Es el estudio de la estructura, espacio, ubicación y la clasificación del cuerpo humano, la comparación y relación de las diferentes partes del cuerpo de animales o plantas.

APRESTO

Material colágeno o gelatinoso que sirve para preparar un lienzo para imprimirlo o para reducir la absorción del soporte. También se puede utilizar como medio aglutinante para la pintura.

ARMONIZACION CROMATICA

Se trata del vínculo relacional que se establece entre los distintos colores dentro de una misma obra.

ARREPENTIMIENTOS

Término pictórico derivado de la voz pentimento divulgada por los antiguos maestros de la pintura italiana, aplicado en errores de la pintura, de los que se arrepiente el artista y, para rectificarlos, pinta encima. Ocurrió que con los años algunos de esos pentimenti se han hecho visibles en el cuadro, como ocurre en el retrato ecuestre de Falipe IV de Velázquez.

ARTICULACIONES

Uniones de los diferentes segmentos óseos del esqueleto.

ASIMETRIA

Cuando en un dibujo vemos una composición cuya estructura y distribución es intuitiva, sin responder a normas o reglas, pero manteniendo el equilibrio de unas masas respecto a otras, nos hallamos ente un ejemplo de asimetría.

ATMOSFERA

Es visible en paisajes y marinas, particularmente cuando la iluminación es a contraluz. Se caracteriza por el aire entre los primeros y los últimos términos, transformándose en sucesivas capas de neblina y, como consecuencia, por el mayor contraste de los primeros términos y la decoloración y menor definición de los términos más alejados.

AUTORRETRATO

Modalidad de retrato que el artista hace de sí mismom habitualmente frente a un espejo.

AZUL CIAN

Es uno de los colores primarios-pigmento del espectro. Es un azul neutro, equivalente al azul de Prusia (rebajado con blanco, cuando se pinta al óleo). Un color, con el nombre de azul cián, figura actualmente en las cartas de colores, tanto de pintura al óleo como de pintura a la acuarela.

" B "

BARNIZ DE PROTECCION

Compuesto por una disolución de resina en esencia de trementina rectificada, es transparente y se aplica en cuadros al óleo (que han de estar completamente secos), con aerosol o con un pincel paletina ancho, de pelo suave, en varias capas delgadas, esperando a que seque la primera para aplicar las sucesivas. Hay también barniz mate, pero es preferible lograr la calidad mate usando la esencia de trementina como único disolvente de la pintura al óleo.

BASE

Superficie preparada sobre la cual se pinta.

BASTIDOR

Los bastidores o marcos de madera para montar el lienzo y pintar al óleo se suminstran de acuerdo con una tabla de medidas internacional y en tres proporciones que responden a las medidas paisaje, marina y retrato. El bastidor es usado por algunos acuarelistas para montar y tensar el papel una vez humedecido.

BLANCO DE ESPAÑA

Tiza molida y lavada que se utiliza en la imprimación de las telas y en las aguadas blancas.

BOCETO

Se llama así a la fase previa de ejecución o ensayo de un dibujo o pintura de la que puede derivar una obra posterior definitiva. El boceto permite hacer muchos estudios previos hasta que el artista consigue desarrollar la idea que persigue.

" C "

CAJA-PALETA

Estuche metálico que sirve para guardar y mezclar los colores. Al abrir la caja las cavidades dela tapa, a modo de paleta, posibilitan la mezcla y combinación de los colores. Antiguamente las paletas estaban elaboradas de conchas de mar o marfil.

CANON

Regla que determina las proporciones ideales en la representación de la firgura humana.

CASEINA

Sustancia que deriva de productos lácteos y que al mezclarse con pigmentos actúa como aglutinante; se suele asociar con el temple.

CLAROSCURO

Rembrandt es el gran maestro del claroscuro. En sus obras son evidentes las zonas cuyas formas y colores son visibles a pesar de estar envueltas en las más intensas sombras. En sus libros de enseñanza del dibujo y pintura, Parramón ha definido, desde siempre, este término como " el arte de pintar luz en la sombra".

COLOR LOCAL

El color propio de cada cuerpo, cuando éste no está alterado por sombras o reflejos.

COLOR REFLEJADO

Color que existe en todos los cuerpos como reflejo como reflejo directo de la luz y el color de otros cuerpos.

COLOR TONAL

Color ofrecido por la sombra que proyectan los cuerpos.

COLORES A LA ACUARELA LIQUIDA

Son aquellos colores parecidos a las anilinas que proporcionan un color intenso, de gran transparencia y luminosidad. Suelen utilizarse para pintar fondos amplios degradados. Se suministran en pequeños frascos de cristal.

COLORES COMPLEMENTARIOS

Cuando usted mezcla dos colores primarios-pigmento (por ejemplo, el amarillo y el azul cián), obtiene un color secundario-pigmento (el verde). Este, es el complementario del primario-pigmento que no ha intervenido en la mezcla anterior, es decir, el púrpura (o magenta). Si usted pinta una franja con el color verde y yuxtapone encima, o debajo, una franja de color púrpura, obtnedrá el mayor contraste posible de colores. Y si mezcla dos complementarios en proporciones desiguales (y blanco, pintando al óleo), logrará un color sucio , grisáceo, dentro de la gama de colores quebrados.

COLORISTAS

Van Gogh, Matisse y los fauvistas iniciaron la fórmula de pintar como coloristas, dando más importancia al color que al volumen promovido por las sombras, teniendo en cuenta que pintando sólo con colores, sin sombras, puede explicarse la forma de los cuerpos. El colorismo forma parte de las tendencias de la pintura contemporánea.

COMPONER, COMPOSICION

Se llama así a la disposición de los diversos elementos que intervienen en una obra de la manera más equilibrada y armónica posible. En definitiva, componer es seleccionar las mejores condiciones de armoníay equilibrio necesarios para el, dibujo o pintura.

CONTRALUZ

Contraste que se produce cuando la luz llega al modelo por detrás y, por lo tanto, crea una sombra intensa sobre un fondo luminoso.

CONTRAPOSTO

Vocableo italiano que define la oposición o tensión armónica de diversas partes del cuerpo, en clara oposición a la ley de frontalidad.

CONTRASTE

Oposición entre dos sensaciones cromática distintas.

CUTTER

Cuchilla apilada para cortar papel, que se construye con una hoja afilada insertada en un mango de plástico.

" D "

DEGRADADO

Disminución de la valoración de un tono, pasando gradualmente de un tono intenso a uno suave, de modo que no se produzca una transición brusca entre ambos.

DESNUDO

Género artístico que, como su nombre indica, se caracteriza, por la representación de la figura desnuda.

DIBUJO LINEAL

Representación gráfica mediante líneas sin ninguna valoración tonal. Resulta indicado para realizar el dibujo previo de una pintura a la acuarela, ya que, si le dibujáramos las sombras, los colores de la acuarela podrían ensuciarse al mezclarse con el lápiz plomo.

DIFUMINADO

Técnica que consiste en esparcir o reducir una o más capas de color sobre una capa de fondo, de manera que ésta queda parcialmente visible a través de los colores superpuestos.

DIFUMINO O DIFUMINADOR

Cilindro hecho con papel enrollado apto para agrisar y degradar trazos o manchas de lápiz grafito, carbón o sanguina y otros medios artísticos que actúen por frotación.

DISOLVENTES

Líquidos utilizados para diluir la pintura al óleo. El disolvente para base acuosa es el agua; para medios grasos, esencia de trementina, el aguarrás o el símil.

" E "

EMPASTE

Técnica que consiste en aplicar gruesas capas de color con el fin de crear una superficie texturada.

ENCAJADO

Dibujo preliminar que pretende plasmar la estructura básica de los cuerpos a través de formas geométricas simples (cubos, rectángulos, prismas...) que por analogía se llaman cajas.

ENCAUSTICA

Procedimiento pictórico que mezcla pigmentos con cera caliente que actúa como aglutinante.

ESCORZO

Manera de representar un cuerpo de modo que éste se encuentre dispuesto perpendicular y oblicuamente respecto al punto de vista del espectador.

ESGRAFIADO

Técnica que consiste en raspar una capa de color con un utensilio punzante, de manera que queda descubierto el color del soporte.

ESMALTE

Cristal en polvo que se vitrifica sobre un soporte.

ESPATULA

Pequeña pala con la que se mezclan los colores, aunque también se usa para extender la primera sobre la superficie del cuadro.

ESQUELETO

Estructura ósea articulada que sostiene, a modo de armazón, toda la figura humana.

ESTILO ACADEMICO

Tendencia artística adoptada por los artistas del siglo XVIII que consistía en reproducir con absoluto realismo y fidelidad las normas y valores ofrecidos por el modelo.

" F "

FACTURA

En escultura, dibujo y pintura designa la manera de ejecutar la obra. De este modo puede ser realizada de manera nerviosa, brusca, delicada, lenta, rápida... En definitiva, la factura define muy especialmente el estilo propio de un artista.

FIJADOR

Aerosol que se rocía sobre los dibujos realizados con carbonilla (carboncillo), tizas o pasteles blandos para evitar que el pigmento se desprenda de la superficie del soporte.

FILBERT

Voz inglesa para distinguir la forma redondeada en la punta del pincel, conocida ésta vulgarmente por lengua de gato.

FONDO TONAL

Imprimación opaca en la que el color se mezcla con blanco para impartir un color de fondo uniforme. El fondo tonal también puede ser de color.

FRESCO

Técnica pictórica mural que consiste en pintar con pigmentos y agua sobre una capa de yeso húmeda.

FROTTIS

En español, restregar (frotar) en francés, frotter. Pintando a la acuarela, el frottis es igual a la técnica del pincel seco, que consiste en restregar el pincel con poca pintura sobre un papel de grano grueso.

FUNDIDO

Procedimiento que consiste en fundir o suavizar los contornos o las áreas de contacto entre dos colores para que formen una ligera gradación.

" G "

GAMA

El sistema de notas musicales, gama de sonidos perfectamente ordenados, se aplicó en el Renacimiento a la gama de colores, distingiéndose desde entonces entre las gamas de colores cálidos, fríos y quebrados.

GENERO

Clasifiación de las técnicas pictóricas según se trate de bodegones, paisajes, figuras interiores u otros.

GOMA ARABIGA

Agente vegetal de factura vítrea derivada de la secreción de una acacia africana. Disuelta en agua se utiliza como aglutinante en la pintura de la acuarela y el gouache o témpera.

GOMA LIQUIDA PARA ENMASCAR

Goma látex líquida usada en la pintura a la acuarela para reservar pequeñas formas blancas; es visible al ser aplicada gracias a que ofrece una ligera coloración, se puede pintar sobre la goma ya que ésta rechaza la aguada, y se elimina frotando con el dedo o con una goma de borrar común, una vez terminada la operación. Con la goma líquida no es aconsejable usar pinceles de pelo de marta o de buey, pero sí de pelo sintético que deberá limpiarse con agua inmediatamente después de su uso.

GOMA MALEABLE

Clase de goma de borrar de un material parecido a la plastilina, lo cual permite modelarla en punta, roma, aguda, etc., facilitando abrir el dibujo de blancos con la goma. Es el mejor medio para borrar la carbonilla y los pasteles.

GRANO

Aquel componente que determina la distribución y regularidad de las fibras de un papel. El papel de grano grueso es el más indicado para pintar a la acuarela.

" H "

HIEL DE BUEY

Sustancia que, vertida en el agua, al pintar a la acuarela, desempeña la función de humectante. Procede de la hiel del buey y se vende en frascos de tamaño reducido.

ICONOGRAFIA

Técnica que consiste en pintar sobre una zona o capa humedecida con agua o recién pintada y todavía húmeda, controlando el grado de humedad, según la forma y el efecto que el artista desea conseguir.

IMPRIMACION

Mezcla compuesta por blanco de España y apresto de cola, que se aplica sobre el soporte para obtener una superficie adecuada para la recepción de pinturas.

INDUCCION DE COMPLEMENTARIOS

Se trata de un fenómeno derivado de los contrastes simultáneos en la que se cumple la norma que dice: "para modificar un color determinado, bastará cambiar el color del fondo que le rodea".

INTENSIDAD

Sinónimo de saturación: se refiere a la pureza del tono que puede reflejar una superficie de determinado color.

ISOCEFALIA

Recurso artístico de mostrar las cabezas alineadas a la misma altura.

" L "

LACA

Secreciones obtenidas de un insecto (aunque hoy ya se fabrica sintéticamente) que se utiliza en la fabricación de barnices.

LAPIZ PLOMO

También llamado lápiz grafito. Está fabricado con mineral de carbono puro y es el lápiz de uso más común.

LENGUA DE GATO

Nombre con el que comúnmente se conoce el pincel filbert, pinceles planos o redondos de pelo de cerda que se suministran en diferentes grosores para pintar a la acuarela.

LEY DE FRONTALIDAD

Cuando la línea recta vertical que pasa entre los ojos, la nariz y el ombligo divide la figura en dos partes equilibradas transmitiendo cierta sensación hierática y estática. Es propia del arte griego y egipcio.

" M "

MANIERISMO

Estilo artístico anterior al Barroco, iniciado en Italia en el año 1520 hasta el 1600. Se generalizó por casi toda Europa y de caracterizó por el realce de la habilidad en la forma, dentro de lo insólito y lo artificioso.

MANIQUÍ

Muñeco articulado, generalmente de madera, que sirve de modelo al adoptar las mismas posiciones de la figura humana.

MEDIO

Líquido en el que quedan suspendidos los pigmentos; por ejemplo, el aceite de linaza para la pintura al óleo, o en la resina acrílica para las pinturas acrílicas.

MIOLOGÍA

Ciencia que se dedica a estudiar la forma, extensión, variedad y función de los músculos.

MODELAR

A pesar de tratarse de un término escultórico, también se aplica en dibujo y pintura para designar el sombreado mediante la aplicación de distintos tonos

septiembre 26, 2006

El dibujo más antiguo del mundo

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