Las flores en el Arte Oriental

La pintura de flores, pájaros y animales tiene su esplendor en China durante el llamado período Song, entre los siglos XI y XIII, al ser reconocida la condición social del artista, que pasa de ser visto como un artesano a ser considerado un pintor "cultivado".

Los primeros florales chinos ilustraron textos poéticos, que más tarde se transformarían en una disciplina artística, un ejercicio estético destinado a captar el espíritu de las flores.
Nació entonces, la expresión de una cultura espiritual.

Obra de Matsumura Keibun (Japón)

Para lograr estos deseos espirituales había que pasar por un rígido aprendizaje para adiestrar los movimientos del pincel, imprescindible para darle a las obras la sensación de vida, crecimiento y movimiento. Las flores no siempre aparecían solas, las realizaban acompañadas de pájaros o insectos.

Obra de Chao Chi (China)

Características:

• Simplicidad de las composiciones
• Aunsencia de artificios y elementos superfluos
• Conocimientos de los efectos de colores que crea el pincel

Donde mejor se aprecia la habilidad de los pintores orientales para sugerir forma y color es en las pinturas monocromas con tinta china.
El arte de la pintura con tinta, que en Japón se llama Sumi, depende sí o sí de los efectos de los tonos y de la precisión caligráfica con el pincel.

Obra de Tani Buncho (Japón)

Importante destacar que los artistas orientales fueron capaces de darles a las flores un gran sentido de elegancia, simplicidad, frescura y delicadeza. Una pintura dominada de la caligrafía y la mancha lejos de la naturalidad de las pinturas europeas.

Antonio Capel

Nacido en Marruecos en 1960 y desde 1961 reside en Palencia-España, o sea... que es español.
Un gran artista, sino compruébenlo por ustedes mismos, no sé si ya lo conocerán o jamás supieron de él eso no importa, lo que vale es disfrutar su obras, les juro que no me canso de observar sus trabajos que son magníficos, impresionantes, inigualables.

Un genio como pocos, me impresiona.

Su biografía

Antonio Capel

Más sobre Vincent Van Gogh

Desde el blog del querido amigo y fotógrafo español Emilio Henández me enteré que ha ido a la exposición de Vincent en el museo Thyssen de Madrid. Emilio dice que para él ha sido una experiencia inolvidable, y doy fe que sí, porque hasta ahora no he conocido otra persona que admire con tanta pasión sus obras y su historia, si quieren saber con detalles acerca de su experiencia pasen por aquí.

Y en este video que les dejo encontrarán una recopilación de obras de Vincent para disfrutar.

La pintura erótica de Pablo Picasso

Sexo. Éste es el tema. Comprado y suplicado.
Disfrutado y observado. Solitario y compartido. Tierno y pasional. Obsceno y humorístico. Exhibicionista e, incluso, contorsionista. Era un espíritu libre, un hombre sano con un gran apetito de vivir y disfrutar. No hay voluntad de provocación porque la mayoría de estos dibujos no los hacía para que fueran exhibidos. dibujos y carnets pertenecientes a colecciones privadas o incluso públicas. También hay numerosas escenas de burdeles en sus primeros dibujos y, sin ir más lejos, su cuadro más famoso y el que más influencia ha tenido en la historia del arte del siglo XX tiene como escenario un burdel situado en la calle de Aviñón de Barcelona.

El paso del cubismo; la etapa surrealista de -en la que los cuerpos y órganos sexuales se mezclan y confunden-, las versiones que realizó de los mitos clásicos; la vuelta al clasicismo con composiciones lineales y serenas, la sensualidad ondulante y alegre de Marie-Therèse -posiblemente la mujer con la que vivió de forma más intensa la reciprocidad del amor erótico-.

Picasso al desnudo



Otra recomendación:

Giuseppe Arcimboldo (Italia, 1530-1593)

Famoso pintor manierista italiano. Arcimboldo inventó un estilo de retrato en el que los rostros estaban compuestos por animales, flores, frutas y toda clase de objetos. Algunos son retratos satíricos de personajes de la Corte, pero no así las obras de "El Verano" y "La Primavera". Sus trabajos no llegaron a tener valor hasta que los surrelistas descubrieran el juego visual. Sus pinturas fueron también fuente de inspiración de Salvador Dalí.

Paseen por algunas de sus obras aquí