enero 13, 2007

Los genios también se confundían, claro

Cuando vemos cuadros de pintores famosos, de grandes genios, disfrutamos de sus obras, pero nunca nos pusimos a pensar si alguna vez se han confundido mientras pintaban y si es que en algún momento cambiaron la idea de la obra. Aquí tenemos algunos ejemplos:

"Isabel de Portugal" (1548) Tiziano. Este artista iba pintando cuadros que dejaba apoyados contra las paredes de su estudio, pero de cara a la pared. Cada día daba vuelta a alguno de ellos y lo modifcaba. Maestro del retrato renacentista, era un gran "arrepentido" y gran ahorrador de lienzos. Las radiografías revelaron que debajo de éste retrato hay otra figura femenina que nada tiene que ver con la reina y que se parece al personaje de una escena mitológica.

Estos cambios de idea se denominan "PENTIMENTO" que en italiano significa arrepentimiento. El artista pinta, cambia de idea y empieza de nuevo sobre lo anterior.

"Felipe II con armadura", Felipe le encargó varios retratos, debajo de uno de ellos, Tiziano había empezado otro de su padre el emperador Carlos V pero lo abandonó, igualmente todo quedó en familia y no pasó a mayores.
Ya se realizaron estudios con Velázquez, El Greco, El Bosco, Sánchez Coello y Rafael. Y todavía quedan muchos más, aunque no todos son propensos al "pentimento".

Grandes artistas se arrepintieron en ese preciso momento y decidieron cambiar la idea de su obra, gracias a los estudios de radiografías hoy podemos ver lo que hay oculto en algunos de estos grandes cuadros.

diciembre 24, 2006

Artistas sin manos


Quería desearles Felices Fiestas haciendo honor a todos los pintores sin manos del mundo.
Que cada día nos deleitan con sus maravillosas obras, su fuerza espiritual y energía.






























noviembre 14, 2006

Cuando hay talento





El talento, se considera como un potencial en la persona, ésta, dispone de características o aptitudes que puede llegar a desplegar o desarrollar con un ritmo mayor y que se pueden encontrar en su gran desempeño.
Talento es cuando una persona despliega esas aptitudes (como en estos cuadros por ejemplo) y logra hacernos sentir lo que quiso decir con su obra.

Estas pinturas no pertenecen a un pintor famoso, simplemente son de una chica bloggera española a la que le pedí que me muestre sus pinturas y me puso muy contenta porque me las envió sin dudarlo, le pedí permiso para subir tres cuadros que me gustaron mucho.
Lo que yo veo y que es lo que más me gusta, cuando un artista pinta con pasión, eso en este blog lo van a leer muy seguido. No soy crítica de arte ni nada por el estilo, sólo admiro la capacidad que tiene un artista para lograr transmitirme sensaciones. Y éste es el caso de Pilikina.
Una chica que se arriesga con las manchas, juega con los colores, sus trazos son seguros y me habla por medio de sus cuadros.



Muchas gracias Pilikina



octubre 31, 2006

Creés en la inspiración?

Unos dicen que no existe, otros dicen que sin ella no puede hacerse nada.
Me prendo un cigarrillo, cierro los ojos y siento a mi corazón latir a ritmo acelerado. Suspiro y me encuentro dentro de una nube de ansiedad extrema. De golpe tengo una necesidad de plasmar en una hoja lo que tengo en mente.
Ese algo me lleva a hacerlo. Puedo estar en la calle, en el metro, en un bar o cocinando. Esa sensación que me está invadiendo sin pedir permiso, es para mí la inspiración y es tan grande que no abarca en mi cuerpo. Tengo que soltarla como sea.
Hace casi dos años que no sentía esto, y justamente llegó hace algunas semanas. Siento un amor por dentro, una manada de caballos galopando al ritmo de mis latidos. Es una fiebre que siento en mis manos, y al estar más melancólica obviamente es cuando más se apodera de mí. Estoy preparando algunas cosas para mostrar, paciencia.




octubre 16, 2006

Ilustraciones en birome

Quién no dibujó alguna vez con birome? Por más que hayan sido garabatos, manchas, bocetos, etc. Alguna vez hemos plasmado nuestras líneas sueltas en algún papel. Y ahí quedaron.
Mientras hablábamos por teléfono, o charlábamos con alguien tomando un café, o en la escuela cuando la clase se tornaba demasiado aburrida. Para algunos es complicado dibujar en birome porque como no se puede borrar como el lápiz, se les hace más difícil. Pero hay otros que se arriesgan y juegan. Como por ejemplo ellos:
























Dibujo 1
Rodrigo Petryszak
Estudiante de artes visuales.

Dibujo 2
Julio Colantoni
Retratista e ilustrador

octubre 11, 2006

Body Paint

La historia empezó a mitad de los '70, la primera fue el dramático ensayo de la fotógrafa alemana Leni Riefenstahl sobre la vida de los Nuba- Sudán. En viajes a territorios aún aislados de la intervención occidental, Riefenstahl pudo registrar una cultura que tenía el cuerpo como protagonista, pintándolo y adornándolo con una creatividad y originalidad únicas. La tradición de aplicar colores y diseños sobre sus cuerpos no tenía que ver con rituales, como es habitual en la mayoría de las tribus, Riefenstahl descubrió que los Nuba se pintaban diariamente según su estado de ánimo.























El segundo trabajo de esa misma época, mucho antes que se hiciera público el arte en el cuerpo en 1991, fue el desarrollado por la artista Vera Lehndorff, junto al fotógrafo Holger Trülzsch. Lehndorff, por entonces famosa en el mundo de la moda como la modelo Veruschka, se fotografió contra una gran variedad de escenarios como muros y puertas, o paisajes abiertos, y también se disfrazó con diversos trajes que pintaba directamente sobre su piel.
























Me acuerdo cuando 13 artistas argentinos pintaron a 17 bailarines provenientes de mundos tan distintos como el Teatro Colón, ateneo del ballet clásico, y el Teatro Maipo (music hall).
Fue en conjunto con el Taller Experimental Cuerpos Pintados de Chile. Y estas pinturas acá expuestas son obras de artistas chilenos.
Una curiosidad, te gustaría que un artista pintase tu cuerpo? Se te ocurrió alguna vez?

Fuente

septiembre 30, 2006

Retrato al pastel

Recomiendo un video en Taller Online que pertenece al Administrador de este sitio.
Ahí él mismo muestra paso a paso en un retrato la técnica al pastel.
Si quieren saber qué tipo de soporte usó, con qué colores trabajó, cómo va fundiendo los tonos y matices, les dejo el link donde al principio de la página acompañado de fotografías explica cada paso. Y luego más abajo en la misma página podrán disfrutar del video.




El Óleo, historia y seducción